Creo que ver los documentales de Jean Paileve es una experiencia diferente de ver con música de Yo La Tengo a verlo con su música original y narración. Mientras ver y escuchar los cortos de Painleve con Yo La Tengo se vuelve una experiencia mas audiovisual que nos hace contemplar las imágenes de una forma estética. Ver los documentales originales con narración original y música original, en cambio, se vuelve mas una experiencia didáctica donde se le pone mas atención a los hechos, cuando se le quita la narración  y se pone música mas contemporánea la experiencia es otra.

Es importantisimo notar como los elementos dentro de un material pueden cambiar la expriencia de ver los mismos.  Aparte de que la musica de Yo La Tengo este muy bien hecha y haya sido una expresion directa al ver los cortos, el material tomaria una vision estetica si se le quitan las narraciones y se pone musica de cualquier tipo. En general las películas de Painleve son un hermoso retrato de la vida natural y se aprecia mas que haya sido un pionero en su campo.

Jean Painlevé y Yo La Tengo

Estas 4 películas sobre la naturaleza son simplemente una de las mejores cosas que he visto en mi vida. Yo La Tengo es una elemento mas dentro de estas películas que solo llevan la experiencia a otro nivel.
Es increíble que aunque Painlevé es una persona en búsqueda información científica también fue una persona con búsqueda poética. es increíble ver los acercamientos a los diferentes órganos de lo que nosotros pensábamos era un simple organismo como el erizo de mar, y quedar totalmente sorprendidos por la maravilla de este.

Creo que es importante notar como Painlevé tiene el particular don de tener un ojo microscópico. Creo que la mayoría de las personas que han tratado de retratar al mundo tienen una visión mas grande de lo que es la vida, Las historias tienden a ser epicas y los encuadres tratan de llenar las pantallas con la mayor cantidad de información posible, cada elemento visual diciendo una cosa diferente. Painlevè es un caso aparte porque decidió filmar aquello que es mas pequeño que nosotros, aquello que nuestro ojo no alcanza a ver. Painlevè nos enseña la belleza de el mundo microscópico y nos dice que hay cosas hermosas hasta donde no nos imaginaríamos.

Les dejo con un pequeño ensayo sobre la vida de Painlevé

http://www.criterion.com/current/posts/1098

 

Nobody's Business - Alan Berliner

Creo que un elemento importante de esta vida es tener la capacidad por pararse en los zapatos de otros y tratar de percibir el mundo a traves de la cosmovision de otro. En cine muchas veces es necesario tener esta empatia para contar historias que no nos pertencen o que estan alejadas de nuestra propia realidad.

Creo que es muy interesante también entender que en esta vida hay personas que simplemente se niegan a adoptar un punto de vista diferente. En el caso de "Nobody's Business" podemos ver que el papa del director se niega a tener una visión mas allá de su vida actual. Este hombre nació, fue a la guerra trabajo toda su vida y murió siendo un hombre solitario con una vida larga llena de fracasos y triunfos.  Es precisamente esto lo que me llama la atención, como hay personas que no les gusta ver mas allá de lo que tienen enfrente. Para el no tiene ninguna importancia el pasado y las personas que lo trajeron a la vida, ni su legado pasado. Como el hay personas en este mundo que no desean sobresalir o no desean mas que una vida estable, hay personas que buscan mas allá sea hacia atras o hacia delante y esto es porqe Berliner logro hacer una película acerca de estos dos puntos de vista tan diferentes.

Man With A Movie Camera - Dziga Vertov

Es difícil reflexionar sobre algo que ha sido tan analizado, "Man with a movie camera" ha sido analizado de principio a fin casi cuadro por cuadro movimiento por movimiento. Dentro de esto un espectador con ojo entrenado igual puede sacar reflexiones sobre lo que se ve en la pantalla.

En mi opinion es revelante revisar la vision que tiene Vertov dentro de su obra. Una de las cosas que mas llama mi atencion es la sequencia donde se filma rollos de cine sin movimiento y vemos a la editora escojiendo sequencias para la misma pelicula. Aunque lo mas importante de esta sequencia es la reflexion metafisica de lo que es el cine y el hecho de filmar el proceso de armar la pelicula, creo que se puede extraer algo mas simple.

Esta película es una mirada hacia la vida en Rusia, la vida de los trabajadores y la pereza de la burguesía. es importante notar que esta secuencia también reflexiona sobre el trabajo. En el caso de Vertov es mirar hacia su mismo oficio. y que es un oficio al servicio de la nación. Creo que al evidenciar el proceso de post producción, Vertov nos habla que el no tiene lugar mas alto por ser creador, que si se esfuerza al igual que sus camaradas pero que al final del dia el es otra parte de la gran máquina rusa que avanza hacia el progreso.

Artavazd Pelechian - The End

Simple, discreto, voyeurista, aveces directo. Esto es el ojo indiscreto de Artavazd Pelechian y su pelicula The End. Creo que una de las escenas mas importantes de esta película es una escena simple donde una mujer ve directamente a la cámara. Creo que esta escena marca el ritmo y tono de la película. Es una visión movida dentro de un tren que retrata a una mujer que se ve un poco nerviosa y halagada y hasta orgullosa de ser fotografiada. Pelecheian nos lleva unos segundos dentro de la vida de esta mujer y su viaje en tren. No sabemos a donde va ni porque pero el director nos hace ver como es y con un simple acercamiento a sus manos y su cara contemplativa nos dice mas de ella que mil palabras. Al igual que "The seasons of the year" Pelechian tiene una mirada simplista, pero fuerte que nos dice mas de lo que fotografía que una larga novela explicando cada detalle de la vida de estas personas.

The Seasons of the Year - Artavazd Pelechian

Esta pequeña visión hacia un pequeño pueblo de Armenia es una hermosa vista a la vida de personas en un lugar remoto del mundo en un lugar donde parece que el tiempo no a avanzado y las tradiciones son las mismas. Es increíble pensar la relación que estas personas tienen con la naturaleza. Artavazd Pelechian con un ojo sutil, nos muestra este estilo de vida. Las imágenes son contundentes. Podemos ver la lucha eterna entre el hombre y la naturaleza. El esfuerzo sobrehumano de un solo hombre contra lo que parece ser un río acaudalado, tratando de rescatar a una solitaria oveja que se separo de su rebaño. Esta secuencia es increíblemente poética y una manera hermosa de retratar la manera en que estas personas estas dispuestas a sacrificarse por una sola oveja. Es increíble todo lo que esta secuencia nos dice de este grupo de personas. Esta secuencia es poética, intensa y llevándolo a los extremos casi épica.